Quantité limitée. En raison du changement de modèle, nous le proposons à un prix spécial pour l’élimination du stock de châssis ! Ne manquez pas cette occasion ! Tous les transformateurs utilisés sont fabriqués par Astro Electronics.
Une variété de tubes de sortie peut être utilisée.
Nouvel amplificateur de puissance
La série AS-SGXC est dotée d’une finition miroir en acier inoxydable 18-18 de 2 mm d’épaisseur qui est repliée dans le châssis, et d’un châssis avec une finition miroir en acier inoxydable 18-18 de 2 mm d’épaisseur et un cuivre sans oxygène de 2 mm d’épaisseur pour les pièces de montage internes. Ce boîtier robuste et magnifique au fini miroir coûte à lui seul près de 200 000 yens, mais il est remarquablement efficace dans les contre-mesures anti-vibrations et antibruit. La dissipation de chaleur est également solide, il n’y a donc aucun problème même si vous l’utilisez pendant une longue période, même s’il s’agit d’un amplificateur à lampes. Au niveau des pieds, il est sculpté dans une barre ronde en cuivre sans oxygène et pris en sandwich entre le fond et le cuir de vachette jeune pour éviter les vibrations.
Les composants du circuit sont fabriqués à l’aide de composants de bonne qualité sonore soigneusement sélectionnés par l’entreprise.
C’est une série qui a été soigneusement sélectionnée pour toutes les parties et améliorée afin que la lecture de la musique puisse être plus fidèle. Le châssis est doté d’une partie de prise de tube de sortie.Puisqu’il est installé en le laissant tomber du châssis principal, les contre-mesures contre les vibrations sont également soigneusement prises en compte, et le port de montage améliore encore l’effet de dissipation de la chaleur et supprime la chaleur à l’intérieur du châssis. Tous les transformateurs utilisés sont fabriqués par Hashimoto Trans et Astro Electronics de la même qualité. Le transformateur d’origine d’Astro Electronics est capable de reproduire un excellent son de haute qualité avec une diffusion et une extension plus naturelles dans les basses fréquences.
Le condensateur auto-polarisé utilisé par la société utilise un condensateur qui est des ordres de grandeur plus grand que le condensateur utilisé par les fabricants généraux de 200 ~ 300 micros, qui a une capacité considérable de 8000 micros. Par conséquent, même lorsque le volume est baissé, le son n’est pas perdu et s’exprime fermement.
Tubes à vide utilisés | KT88 x4, 12AX7x2, 12AU7x4 |
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Transformateur utilisé | PT-350Bx1, HW-60-5x2, C-1-400x1 |
sortie | 35 W x 35 W |
Connexion UL | Auto-biais |
Réponse en fréquence | 10 Hz ~ 60 kHz |
Bruit résiduel | 1 mm V ou moins/1 W |
Distorsion | 0,036 % / 1 W |
Impédance d’entrée | 100kΩ |
taille | Environ L420 x H210 x P 420 mm |
poids | Environ 26 kg |
Tous les transformateurs utilisés sont fabriqués par Hashimoto Trans et Astro Electronics de la même qualité. Il peut y avoir de légères modifications dans les spécifications. Merci de votre compréhension.
Le châssis soigneusement fini est impressionnant. « Meyerbeer » exprime clairement la majesté et la puissance, et le son est clair. Le large sentiment d’authenticité avec de la profondeur est impressionnant, et l’effet tridimensionnel est souvent produit. J’ai pu entendre des sons visuels avec une localisation solide des images sonores une par une. La voix de la basse est tendue, les fins sont claires et extrudées. Le sens de l’échelle et de l’exaltation qui élevait la voix d’une manière digne dans la résonance globale avec la profondeur était attrayant. Il a le calme nécessaire pour dessiner clairement l’image sonore en assurant une localisation tridimensionnelle, tout en exprimant fermement la hauteur musicale. Il a une large gamme dynamique d’expression. La zone qui montre une excellente résolution dans les moyennes et hautes fréquences tout en écoutant un son mature m’a également fait ressentir l’excellence du transformateur de sortie.
« Teresa Teng » était également une reproduction tridimensionnelle. La voix est granuleuse, avec une légère douceur et du charme. La basse et d’autres instruments rythmiques soutiennent la gamme des basses fréquences ont également une base solide, et c’est une reproduction avec une atmosphère riche. C’est différent de dessiner le son extrêmement clairement et de montrer un sens de la résolution, et il a un sentiment de stabilité qui vous fait écouter le son d’un équilibre pyramidal mature. Je pense que c’est une reproduction de grande qualité. La voix est douce et se fond bien avec le son global, et en même temps, l’image sonore est localisée de manière à ce que la bouche soit visible. Il s’agit d’une voix sculptée en trois dimensions. Les gimmicks d’enregistrement ont beaucoup d’échos tout au long de l’album, et les arrangements des chansons sont superbes. Tout en affichant une haute résolution, il montrait la tristesse propre aux chansons populaires et lui donnait l’impression d’être un excellent amplificateur japonais.
« Harry Connick Jr. » était également une reproduction avec une sensation de puissance avec une excellente stabilité sonore lorsqu’il sonnait. Il sonne un peu doux vers la gamme la plus élevée et ne fait pas beaucoup de sons excitants. Je l’ai apprécié avec une expression qui n’en était pas une. Le son est clair, le piano est profondément ciselé et il y a beaucoup d’énergie dans les médiums et les graves. Il a un charme palpitant qui construit des phrases avec une touche de densité et de condensation. Vers l’extrémité inférieure, le son est légèrement sec plutôt que doux et mature, mais la puissance, la clarté et la clarté avec lesquelles les cuivres interviennent brusquement sont assez attrayantes. La virtuosité du trombone, qui semble parler, est également présentée et exprimée de manière précise et analytique.
« Tchaïkovski » a également un sens de la tridimensionnalité et de la profondeur, et la qualité des instruments acoustiques est habilement exprimée. Il a des médiums épais et denses, et ce n’est pas quelque chose que vous pouvez explorer avec vos oreilles, mais vous avez l’impression de faire tout ce que vous devez faire tout en vous relaxant et en écoutant. Cela m’a donné l’impression que c’était un ampli qui avait été soigneusement affiné en termes de son, comme la construction du châssis. L’orchestre forme l’arrière-plan à une échelle puissante et grande, et l’image sonore du violon est clairement positionnée devant vous, de sorte que vous pouvez voir tout ce qui se fait, et il y a aussi un fort parfum d’un chef-d’œuvre classique. Il y a une sorte de puissance analytique calme, et selon la façon dont on l’écoute, c’est un peu cool. Cependant, il est informatif et a la capacité de dépeindre le phrasé intelligent des virtuoses, et la façon dont la tension augmente progressivement et la grande musique se construit sur une longue période de temps. J’ai pu entendre une expression dont on peut dire qu’elle est l’une des incarnations des sons modernes.
* Tube Kingdom Vol.93