Solid Aug-Line 인터페이스 LAN 케이블

고순도 백금, 금, 은을 트리플 블렌딩한 "오그라인+α(알파)" 도체 8심 트위스트 디지털 케이블
음질에 큰 영향을 미치는 절연재에는 테프론 중에서도 가장 우수한 특성을 가진 PTFE를 사용하였으며, 2차 재킷에는 가장 우수한 소재인 발포 테프론을 사용하였습니다.

수많은 시제품을 반복하여 선택한 8심 차폐 구조를 채택하고 차폐재로는 오그 합금을 사용하였습니다. 또한 특수 전자파 방지 시트로 차폐하여 디지털 신호의 대적인 고주파 노이즈를 차단하고 있습니다.

디지털 LAN 케이블의 가장 큰 주목 구조인 트위스트 페어 구조도 이상적인 각도인 45도를 거의 달성하여 양산 케이블에서는 불가능하다고 할 수 있는 구조를 가지고 있습니다.

차폐재 아래에는 접지 강화를 위해 신호선보다 2배 굵기의 금은합금선을 내포하고 있습니다.

오그라인의 이름의 유래가 된 금은 합금과 여기에 백금을 더한 '오그라인 + Pt' 합금 소재를 사용한 LAN 케이블로, 절연은 테프론, 차폐재까지 오그라인 합금을 사용했다고 하니 대단하다. 게다가 특수 전자파 방지 실리트로 차폐까지 더해져 대책은 완벽하다고 해도 과언이 아니다. 클래식은 악기 하나하나에 두께감과 현장감이 충분히 살아나며, 그란카사의 포효는 방 안의 공기 전체를 흔들어 놓을 만큼 박력이 넘친다. 현은 윤기 있게, 그리고 경쾌하게 뻗어나간다. 재즈는 트리오의 악기가 뚜렷하게 분리되어 녹음 현장의 공간은 엔지니어가 어떻게 연출했는지 극명하게 드러난다. 그러면서도 분석적이지 않고 음악을 한 덩어리로 즐길 수 있다는 점에서 이 정도면 일류다. 팝은 두터운 베이스에 가수가 안심하고 마음을 맡기는 느낌이 전해진다. 듣기 좋은 기분이다.
*Net Audio vol.15
클래식 피아니스트 산동님으로부터 오그라인 LAN 케이블의 시청기가 도착했습니다.

소감을 '꽤 좋다고 생각합니다'에서 '매우 좋습니다'로 변경하겠습니다. 무토 씨로부터 "이번 LAN 케이블은 에이징이 별로 중요하지 않을 수도 있다"는 말을 들었지만, 제 느낌으로는 다른 오그라인 케이블과 똑같은 정도의 에이징 시간이 필요한 것 같습니다. 사흘이 지난 어제에서야 겨우 초기 변경이 완료된 것 같습니다.
처음 우려했던 플레이어가 앞으로 튀어나올 것 같은 억지스러움은 사라지고, 정말 자연스러운 모습에 이르렀다. 그 위에 넓게 펼쳐진 3차원 공간이 등장했다. 마치 그동안 존재를 몰랐던 투명 유리를 몇 겹이나 걷어낸 듯하다. 제가 사용하는 SACD 트랜스포트와 DAC는 한 세대 전의 제품(2000년산)인데, 이 정도의 잠재력을 가지고 있었다는 사실에 솔직히 놀랐습니다. 다시 한 번 반하게 되었습니다. 애착이 두 배로 커졌다고나 할까요. 시스템의 최상류에 위치하기 때문에 그 영향력은 역대 최대급입니다. 어쩌면 그 효과는 스피커 케이블 Isis 이상일지도 모르겠습니다. 혹시나 여기가 위크포인트가 아닐까, 하고 느끼고 가장 먼저 제작을 의뢰했던 LAN 케이블(HS-Link)인데 지금쯤이면 완성되어서 기쁨이 폭발합니다. 정말 감사합니다.
... 에이큐파이즈 정품 HS-Link 케이블은 가장 짧은 것도 1.5m라서 그동안 쓸데없이 길다고 생각했거든요. 보세요, 랙 뒷면도 이렇게 깔끔해졌어요.
*사장님의 비밀 일기
소스기기: LINN AKURATE DS
NAS:LaCie Ethernet Disk mini 500GB
프리앰프: LINN KLIMAX KONTROL(SE로 업그레이드 전)
파워앰프:TRIGON TRE-50MBA
스피커: PIEGA C8
아시다시피 DS 시리즈는 NAS와 연결 시 중간 HUB를 통해 LAN 케이블로 연결하고, NAS에서 음원 데이터를 꺼내 재생합니다.
이 LAN 케이블에 현재 ELECOM의 카테고리 7(정확히 이런 카테고리가 표준으로 정의되어 있지는 않지만) LD-TWS 시리즈를 사용하고 있습니다.
이번에는 이 두 곳의 LAN 케이블을 오그라인 LAN 케이블로 교체하여 시청해 보았습니다.
시청에 사용한 음원은 다음과 같습니다.
EAGLES / HELL FREEZES OVER의 HOTEL CALIFORNIA와 DESPERADO
후지타 에미 / Camomile Best Audio의 BEST OF MY LOVE와 DESPERADO
Rodrigo Y Gabriela / Rodrigo Y Gabriela 의 Stairway to Heaven 외
諏訪内晶子 / SIBELIUS Violin Concerto in D minor Op.47
시청 순서는 먼저 DS/HUB 사이만 오그라인으로, 그 후 모든 구간을 오그라인으로 변경했습니다.
자, 이제 드디어 청음 결과입니다만... 글쎄요... 곤란합니다. 오그라인 LAN 케이블을 얻은 제 시스템은 전에 없던 성능으로 음악을 재생해 주었고, 그 결과를 잘 전달할 수 있을지 확신이 들지 않습니다. 그만큼 이 케이블은 훌륭했습니다. 하지만, 이대로는 이야기가 시작될 수 없으니 열심히 써보겠습니다(웃음) 먼저 익숙한 시청용 음원을 한 번 들어보고 기억을 되살려보겠습니다. 모든 곡이 매우 친숙해서 '그래 그래, 이런 거였지'라는 느낌입니다. 자, 이제 드디어 오그라인 LAN 케이블의 차례입니다. 이 때를 위해 거의 밤낮으로 데이터를 계속 재생하며 번인(Burn-in)을 해 두었습니다.
아까도 썼듯이 우선 DS와 HUB를 교환하고 EAGLES의 HOTEL CALIFORNIA를 재생해 보았다. 그리고... 절규. 이 얼마나 넓은 사운드 스테이지가 펼쳐지는가. S/N이 얼마나 좋은지. 음악의 질감이 매우 매끄러워지는 동시에 순발력도 겸비한 깊이가 느껴진다. 그리고 음상이 번짐 없이 단단하게 표현된 것입니다. 연주를 하는 EAGLES 멤버와 관객의 응원 거리감도 선명하게 느껴져 라이브 음반 특유의 현장감을 느낄 수 있다. 그리고 계속 듣다 보니 몸속이 뜨거워지는 것을 느낄 수 있었습니다. 보통 이런 시음회에서는 한 곡을 끝까지 듣지 않는 편인데, 어느새 한 곡을 다 듣고 말았다. (그리고 이것은 어느 곡을 들어도 마찬가지입니다).
다음은 DESPERADO입니다. 오케스트라 파트가 있는 연주인데, 그들과의 거리감도 명확하게 들을 수 있었습니다. 그리고 무엇보다도 돈 헨리가 애절하게 노래하는 것이 가슴에 와 닿습니다. 이 곡은 아마도 PA 장비에서 나오는 것으로 추정되는 노이즈가 시종일관 깔려있는데, 예전에는 그 소리가 들리기도 하고 안 들리기도 하고, 들리더라도 왠지 모를 불쾌감을 느꼈는데, 오그라인으로 바꾸고 나서는 이 소리가 라이브 특유의 현장감이 느껴졌습니다.
흥분도 채 가시지 않은 채 곡은 후지타 에미로 바뀝니다. 흔히 보컬의 노래 감상기에서 '입술의 움직임이 보이는 것 같다'는 표현을 자주 볼 수 있는데, 그런 것이 아닙니다. 그녀의 발성법을 알 수 있습니다. 더 나아가 혀의 움직임까지 알 수 있습니다. 그리고 그 결과 곡에 따라 그녀가 노래하는 방식도 달라진다는 것을 느낄 수 있었다.
다음은 멕시코 출신으로 더블린에 거주하는 열정적인 기타 듀오, 로드리고 이 가브리엘라(Rodrigo Y Gabriela)입니다. 예전에 필자가 자신의 블로그에서 '영혼을 뜨겁게 달아오르게 하는' 두 사람의 음악이라고 평가한 적이 있는데, 과연 그들은 더 뜨겁고 열정적으로 연주하고 있지 않은가. 어쿠스틱 기타 2대로 펼쳐지는 Stairway to Heaven은 인트로 부분부터 연주자(로드리고)의 팔을 움직이는 옷자락의 마찰까지 들릴 정도다. 운지법은 마치 눈에 보이는 것 같습니다. 현의 질감까지 느낄 수 있습니다. 곡이 진행되면서 가브리엘라의 마치 타악기 같은 연주가 나오면 그녀의 연주 기교에 다시 한 번 감탄하게 된다. 제 리스닝룸이 그리 좋은 환경이 아닌데, 이 정도의 해상도를 들려줄 줄은 꿈에도 생각하지 못했습니다.
그리고 얼마 전 NHK 음악제에서 들은 스와나이 아키코의 바이올린 협주곡입니다. 1악장, 한때 하이페츠가 애용하고 수많은 스트라드 중에서도 3대 명기 중 하나인 그녀의 '돌고래'는 섬세하게, 그러나 흔들림 없는 긴장감으로 시벨리우스의 작품 세계로 끌어당겨 주었습니다. 보통의 청음이라면 1악장의 첫 번째 카덴차가 끝날 무렵까지만 듣게 되는데, 어느새 마지막 악장이 끝났다........ 그녀의 바이올린 소리는 무대 중앙 약간 왼쪽, 그러니까 솔리스트의 위치에 정확히 위치하며, 각 악기군도 적절한 거리감을 동반하여 선명하게 정위됩니다. 사운드 스테이지도 매우 넓게 형성되는데, 이전에는 좌우 스피커에서 약간 바깥쪽으로 나오는 정도였던 것이 더 넓게, 그리고 더 높이, 더 깊게 형성된다. 그리고 강음부에서도 선명하게, 사라지는 듯한 약음도 확실하게 표현해 주었습니다. 그녀의 음악의 장점은 스트라드의 아름다운 배음을 잘 끌어내어 매우 섬세한 연주를 하는 부분이라고 생각하는데, 그것이 제대로 표현됩니다. 한 번 다 들었는데, 이 연주는 앞서 말씀드린 대로 아직 DS와 HUB 사이를 바꾼 것에 불과합니다. 드디어 NAS와 HUB 사이도 오그라인으로 바꾸고, 아까 들었던 곡을 다시 들어봅니다. 그러자 놀라운 일이 벌어졌습니다. 사운드 스테이지의 넓이, S/N의 우수성 등 미덕은 당연히 선형적으로 향상되지만, 중역의 밀도감이 높아져 음압이 높아진 것입니다.
이에 놀라서 NAS와 HUB 사이의 케이블을 몇 번이나 빼고 꽂고 확인했는데, 확실히 같은 조건에서 비교하기 위해서는 볼륨을 몇 단계 정도 변경해야 했습니다. 이제부터는 앞서 쓴 각 곡에 대한 느낌을 좋은 방향으로 덮어쓰는 경험을 한 셈입니다.
마지막으로, 청음의 마무리로 그동안 사용하지 않았던 에릭 클랩튼의 'Tears in Heaven'을 들어보았다. 이 곡은 저에게 특별한 곡입니다. 곡도 막바지에 이르렀을 때, 오른쪽 뺨에 무언가 스며드는 것을 느꼈습니다. 바로 눈물이었습니다. 저도 모르게 눈물을 흘리고 말았습니다. 가사에 담긴 크랩튼의 슬픔, 그리고 그것을 극복하기 위해 죽은 아들에게 말을 거는 모습이 저를 의식하지 않고도 확실하게 감동을 주었습니다. 부끄럽게도 음악을 듣고 눈물을 흘린 것은 태어나서 처음입니다. 이런 음악적 경험을 할 수 있었던 것이 기쁘기 그지없습니다. 너무 길어졌지만, 이것으로 저의 청음기를 마치도록 하겠습니다.
*사장님의 비밀 일기